MADINSPAIN es el evento sobre diseño grafico / motion / web más relevante a nivel estatal. El año pasado ya estuvimos atendiendo a las ponencias y sin duda la mezcla de agencias y freelances de dentro y fuera de nuestras fronteras cuajó dos jornadas memorables. Así que este año no esperamos menos, con ponentes de renombre internacional como Alex Trochut y agencias del calibre de Pentagram. Todo un lujo para los que estamos ávidos de la vanguardia del diseño gráfico.
Es de todos conocido que los firuletes están dando paso a otro tipo de tendencias. Creo que es de justicia mencionar a un gran diseñador que tuvo su época esplendida en la década de los 70, que uso la técnica de los firuletes de una forma magistral y que creó una de las tipografías que la era informática vilipendiaría: Avantgarde.
Además de ser un excelente diseñador tipográfico / publicitario, siempre destacó por su independencia. Al fundar su propio estudio pudo dedicar tiempo a la fotografía y a sus experimentos tipográficos. Eros, Avant garde y U&lc fueron sus principales proyectos de experimentación, teniendo problemas con las autoridades de estados unidos por el uso de desnudos. 
Right now, I have what every designer wants and few have the good fortune to achieve. I’m my own client. Nobody tells me what to do.
Actualmente, tengo lo que todos los diseñadores quieren y pocos tiene fortuna de tener. Soy mi propio cliente. Nadie me dice que hacer
You can do a good ad without good typography, but you can’t do a great ad without good typography
Puedes hacer un buen anuncio sin buena tipografía, pero no puedes hacer un gran anuncio sin buena tipografía.
En la publicación Avant garde introdujo la tipografía del mismo nombre en el logotipo, lo que causo revuelo, ya que exigía muchas ligaduras en una época donde las tipografías eran limitadas en cuanto a “letraset” o tipos metálicos. Para solucionar el problema, y confiando en la habilidad de los diseñadores, lanzó la ITC Avant Garde. Enseguida se dió cuenta del error.
Hay una ligera diferencia, ¿no?.
En el contexto actual, donde todo está en mayor o menor parte diseñado, todavía hay dudas acerca de estos términos ya que sus própios significados comparten bordes colindantes.
Otl Aicher
Diseño gráfico. Desglosando, el diseño se define como “el proceso previo de configuración mental “pre-figuración” en la búsqueda de una solución en cualquier campo”. Así pues hay que tener un objetivo, un problema que resolver antes de iniciar cualquier proceso de diseño en cualquiera de sus disciplinas. Si concretamente hablamos del diseño gráfico estamos haciendo referencia al medio visual y a todos los procesos que conlleva; ya sean físicos, psicólogicos, de código, de información, etc. El diseño gráfico es la capacidad de encontrar una solución a un problema de comunicación mediante herramientas que generan un output visual, ya sea en medio impreso como en digital. En el artículo “Lo específico del diseño” en Foroalfa de Reinaldo Leiro, hay un gráfico que sitúa el diseño gráfico respecto a otras disciplinas.
Ejemplo de diseño publicitario
Como tal, el diseño gráfico es una herramienta al servicio de unos objetivos. De igual modo, el diseño publicitario es una aplicación del diseño gráfico para dirigir al público a realizar algún tipo de acción. Los objetivos presentados en un briefing donde se detallan las características del producto o servicio y donde estarán marcadas las pautas iniciales de la pieza. En general el diseño publicitario esta ligado a aumentar la notoriedad de una marca entre el público.
Mientras el diseño gráfico resuelve una serie de problemas y sirve de herramienta al diseño publicitario, el arte está libre de la necesidad de finalizar con una respuesta o conclusion. El arte es ilimitado como expresión, libre de la estética y de cualquier regla.
En nuestra filosofía el arte es tan importante como el diseño gráfico. El arte como catalizador de soluciones, como generador de caminos a cartografiar por el diseño y como forma de romper los formatos establecidos para crear un código nuevo.
