MADINSPAIN es el evento sobre diseño grafico / motion / web más relevante a nivel estatal. El año pasado ya estuvimos atendiendo a las ponencias y sin duda la mezcla de agencias y freelances de dentro y fuera de nuestras fronteras cuajó dos jornadas memorables. Así que este año no esperamos menos, con ponentes de renombre internacional como Alex Trochut y agencias del calibre de Pentagram. Todo un lujo para los que estamos ávidos de la vanguardia del diseño gráfico.
Hará un par de meses coca-cola lanzó un spot intentando tocar la fibra sensible a su audiencia.
La reacción no se hizo esperar y más de uno dejó escapar una lagrimilla. Nunca he sido fan de este anuncio y ahora vereis por qué.
Este otro anuncio busca exactamente lo mismo; despertar el lado emocional para generar un acercamiento a la marca. La historia del banco puede ser verídica, argumentada, en tres lineas te sitúa en una acción determinada, te da antecedentes y te contextualiza la acción. Cocacola junta de manera artificial a un anciano con una recien nacida, sin relación aparente ni entre ellos ni con la marca (ya, la chispa de la vida), dando un discurso que parece sacado de la biblia del marketing que no se sostiene por ningún lado, anodino, lleno de coletillas manidas, colmando el spot con una fiesta. Comparad el final con el anuncio del banco, con una sencillez aplastante acaba con dos frases cortas, como si fuese una reflexión budista para alcanzar el zen.
Es de todos conocido que los firuletes están dando paso a otro tipo de tendencias. Creo que es de justicia mencionar a un gran diseñador que tuvo su época esplendida en la década de los 70, que uso la técnica de los firuletes de una forma magistral y que creó una de las tipografías que la era informática vilipendiaría: Avantgarde.
Además de ser un excelente diseñador tipográfico / publicitario, siempre destacó por su independencia. Al fundar su propio estudio pudo dedicar tiempo a la fotografía y a sus experimentos tipográficos. Eros, Avant garde y U&lc fueron sus principales proyectos de experimentación, teniendo problemas con las autoridades de estados unidos por el uso de desnudos.
Right now, I have what every designer wants and few have the good fortune to achieve. I’m my own client. Nobody tells me what to do.
Actualmente, tengo lo que todos los diseñadores quieren y pocos tiene fortuna de tener. Soy mi propio cliente. Nadie me dice que hacer
You can do a good ad without good typography, but you can’t do a great ad without good typography
Puedes hacer un buen anuncio sin buena tipografía, pero no puedes hacer un gran anuncio sin buena tipografía.
En la publicación Avant garde introdujo la tipografía del mismo nombre en el logotipo, lo que causo revuelo, ya que exigía muchas ligaduras en una época donde las tipografías eran limitadas en cuanto a “letraset” o tipos metálicos. Para solucionar el problema, y confiando en la habilidad de los diseñadores, lanzó la ITC Avant Garde. Enseguida se dió cuenta del error.
Suele suceder que cuando recibes un briefing y empiezas a trabajar en él surgen ideas de todos los pelajes, como debe de ser. Trabajar desde lo utópico y luego ceñirnos a la realidad siempre me ha parecido una buena forma de desarrollar conceptos. Aunque luego se queden en la nevera.
Hay que promocionar una revista de lujo entre los habitantes de una próspera zona de la capital. Ellos son ricos y refinados, pero no lo suficiente para Carlos & Camila! La acción planteada usaba unos dobles para legitimar la revista como objeto de lujo. La interacción reforzaba la sensación de “ser importante”, ya que ellos se habían molestado en llevar esa revista que les había llegado por error a su buzón. ¡Cómo está correos, Fabián!.
Cosechas de vinos exclusivas, poco conocidas. Tesoros que sin un laborioso trabajo de investigación permanecerían ocultos. Un club de vinos que ofrece todo eso a un target entre 35-60 años, fiel y con poder adquisitivo tenía que transmitir que cada botella que recomendaba era una aventura a través de la península en busca de los caldos más sugerentes. Indy se quedó en el tintero como prota de una campaña que podría haber transmitido la pasión por descubrir un vino.
Sin duda uno de los factores de la publicidad es actuar en el momento adecuado. Y esta ocasión se dejó escapar. Cuando surgió el vídeo de Botín estaba claro que ahí había un filón. Haberlo aprovechado como chatterbot para una página web sobre personalización hubiera añadido un punto cómico al asunto al realizar una conversación en espitinglish (cambiando el personaje, of course).
A día de hoy cualquier empresa puede hacer, digamos que una campaña de mailing. Imprime unos folletos, hace un buzoneo y a esperar. Antiguamente este tipo de acciones eran excepcionales ya que el precio de la impresión y de la edición eran factores limitantes. Con la llegada de los flujos de trabajo informatizados, el desarrollo de mejores redes de distribución, y en definitiva, la bajada del coste del impreso, hacer ese tipo de acciones se convierte en algo totalmente popular, de tal manera que nos encontramos los buzones llenos de propagandas y ofertas variopintas.
La mejora de los soportes digitales, el uso extendido de internet, la telefonía móvil, el perfil del nuevo usuario-consumidor (el prosumer) y el hastío hacia la inundación masiva de los canales tradicionales por la publicidad marcan el cambio de tendencia. Ahora el usuario no tiene 3 canales de televisión, tiene 300. Tampoco lee el periodico con asiduidad, repasa las noticias en 4 páginas web. Y le llegan las ofertas de sus artículos favoritos a su correo electrónico sólo cuando estan por debajo de determinado precio.
Todo eso hoy en día esta funcionando. La nueva publicidad, el marketing de experiencias que busca grabar en el usuario la marca a base de proporcionarle vivencias y sensaciones. El usuario 2.0 es un ser absorbido por las Facebook, Twitter, Youtube, y WordPress, que puede estar en su casa, en su puesto de trabajo o por la calle interactuando con la web.
¿Que nos queda ahora? ¿hacia donde se dirije la nueva nueva publicidad? Eso es algo dificil de predecir. Lo único que se es que formamos parte de ella.
En el contexto actual, donde todo está en mayor o menor parte diseñado, todavía hay dudas acerca de estos términos ya que sus própios significados comparten bordes colindantes.
Otl Aicher
Diseño gráfico. Desglosando, el diseño se define como “el proceso previo de configuración mental “pre-figuración” en la búsqueda de una solución en cualquier campo”. Así pues hay que tener un objetivo, un problema que resolver antes de iniciar cualquier proceso de diseño en cualquiera de sus disciplinas. Si concretamente hablamos del diseño gráfico estamos haciendo referencia al medio visual y a todos los procesos que conlleva; ya sean físicos, psicólogicos, de código, de información, etc. El diseño gráfico es la capacidad de encontrar una solución a un problema de comunicación mediante herramientas que generan un output visual, ya sea en medio impreso como en digital. En el artículo “Lo específico del diseño” en Foroalfa de Reinaldo Leiro, hay un gráfico que sitúa el diseño gráfico respecto a otras disciplinas.
Ejemplo de diseño publicitario
Como tal, el diseño gráfico es una herramienta al servicio de unos objetivos. De igual modo, el diseño publicitario es una aplicación del diseño gráfico para dirigir al público a realizar algún tipo de acción. Los objetivos presentados en un briefing donde se detallan las características del producto o servicio y donde estarán marcadas las pautas iniciales de la pieza. En general el diseño publicitario esta ligado a aumentar la notoriedad de una marca entre el público.
Pablo Palazuelo. Sylvarum/Varia I (1986).
Mientras el diseño gráfico resuelve una serie de problemas y sirve de herramienta al diseño publicitario, el arte está libre de la necesidad de finalizar con una respuesta o conclusion. El arte es ilimitado como expresión, libre de la estética y de cualquier regla.
En nuestra filosofía el arte es tan importante como el diseño gráfico. El arte como catalizador de soluciones, como generador de caminos a cartografiar por el diseño y como forma de romper los formatos establecidos para crear un código nuevo.
La idea de iniciar un estudio de diseño gráfico surge como una reflexión sobre el momento particular que estamos viviendo. Las nuevas tecnologías de la comunicación, el cambio de perfil del target publicitario, la cultura del diseño y la comunicación, el marketing de experiencias, son motivos más que suficientes como para buscar un marco de trabajo sin límites ni imposiciones más allá de los que exijan los proyectos.
La suerte de contar con colaboradores relacionados con el mundo del arte y el interiorismo enriquecen el servicio, ofreciendo una nueva vía de resolución de problemas de diseño.
La oportunidad del momento, un momento económicamente incierto para muchas empresas que tienen que luchar en el posicionamiento contra su competencia, aumenta considerablemente las posibilidades de necesidad de un servicio que no sea caro, flexible y eficaz. El no contar con grandes estructuras fijas y el poder elegir al profesional adecuado a cada trabajo nos permite contar con esto.